A história do ballet clássico
sábado, 30 de abril de 2011
Coque Moderno
1-Penteie o cabelo, deixando-o bem desembaraçado, agora prenda-o em um rabo de cavalo baixo com um elástico transparente.
2- Agora por cima do elástico coloque um prendedor mais fofinho da cor de seu cabelo, para ajudar a dar o volume da produção, caso não queira um coque gordinho pode dispensar o prendedor.
3-Comece a enrolar o rabo de cavalo ao redor do prendedor de cabelo com cuidado, para respeitar bem o contorno.
4-Vá prendendo o cabelo com grampos, sempre respeitando o contorno.
5-Vá prendendo o cabelo com grampos, sempre respeitando o contorno.
6- Coque Finalizado.
Coque Trança
Penteie e desembarace os cabelos, depois umedeça-os com spray seco ou um mousse. Divida o cabelo, fazendo uma risca lateral com o cabo do pente, penteie grudando-o na cabeça, agora pegue o comprimento e de um nó na parte de trás da cabeça, prenda-o com grampos de maneira que fiquem escondidos.
1- Depois de penteados e desembaraçados una os cabelos em um rabo de cavalo alto, use um elástico transparente de preferência.
2- Faça uma trança no rabo de cavalo, prendendo a ponta com elástico transparente.
3- Agora faça o coque e vá prendendo-o com grampos, com cuidado para deixa-lós escondidos.
4- Esse é o look final, perceba que o rabo de cavalo alto proporciona esse coque elevado, dando destaque a trança
Dicas:
*Cabelos presos em coque pedem um make-up mais elaborado, destaque os olhos com delineadores, rímel e sombras com brilho se for usar o penteado em festas e eventos.*Se você tem testa grande,desfie fios da frente,como uma franja fina para disfarçar e poder aproveitar a moda do coque.
*Você pode enfeitar seu coque com brilhos e adereços modernos, procure em lojas que vendem essas peças.
*Caso tenha cabelos crespos, faço uma boa escova e chapinha. Ou para o coque moderno aproveite os cachos e puxe uns fios para dar um ar descontraido.
sexta-feira, 29 de abril de 2011
Balé Contemporâneo
O balé contemporâneo é uma forma de dança influenciada pelo balé clássico e pela dança moderna. Utiliza a técnica e o trabalho nas pontas dos pés vindos do balé clássico. Este tipo de dança permite uma maior amplitude de movimentos que não são comuns nas escolas tradicionais de balé. Muitos de seus conceitos vêm de ideias e inovações ocorridas na dança moderna do século XX.
George Balanchine é frequentemente considerado como tendo sido o pioneiro do balé contemporâneo, através do desenvolvimento do balé neoclássico. O balé neoclássico é importante para a evolução do corpo humano .
George Balanchine é frequentemente considerado como tendo sido o pioneiro do balé contemporâneo, através do desenvolvimento do balé neoclássico. O balé neoclássico é importante para a evolução do corpo humano .
Balé Neoclássico
O balé neoclássico é um estilo de balé que usa o vocabulário do balé clássico, mas é menos rígido. Os dançarinos se submetem a ritmos mais extremos e realizam os passos em uma forma mais técnicas. O espaçamento neste gênero de balé é mais moderno ou complexo do que no balé clássico. Embora a organização no balé neoclássico seja mais variada, é a ênfase na estrutura que o caracteriza.
Tim Scholl, autor do livro From Petipa to Balanchine, considera o balé “Apollo”, de George Balanchine, apresentado em 1928, como o primeiro balé neoclássico.
Balé Clássico
O balé clássico é o mais metódico dentre todos os estilos de balé e também é o que mais adere às técnicas de balé tradicionais. Existem algumas variações em relação à área de origem deste gênero, entre elas, o balé russo, francês, italiano e dinamarquês. Entretanto, nos últimos dois séculos, a maioria dos fundamentos do balé é baseada nos ensinamentos de Blasis.
Os estilos mais conhecidos de balé são o método russo, o método italiano, o método dinamarquês, o método Balanchine ou método New York City Ballet e os métodos Royal Academy of Dance e Royal Ballet School, derivados do método Cecchetti.
As primeiras sapatilhas de balé tinham as pontas terrivelmente pesadas para permitir que a bailarina ficasse na ponta dos pés facilmente e aparentasse leveza. Mais tarde ela foi convertida na atual constituição, onde uma “caixa” abriga a ponta dos pés da bailarina e lhe dá suporte para manter o equilíbrio.
O balé clássico segue algumas regras, entre elas uma posição chamada "plié", utilizada em quase todos os exercícios. Além disso, nesta modalidade, alinhamento, postura e posicionamento são vitais.
Os estilos mais conhecidos de balé são o método russo, o método italiano, o método dinamarquês, o método Balanchine ou método New York City Ballet e os métodos Royal Academy of Dance e Royal Ballet School, derivados do método Cecchetti.
As primeiras sapatilhas de balé tinham as pontas terrivelmente pesadas para permitir que a bailarina ficasse na ponta dos pés facilmente e aparentasse leveza. Mais tarde ela foi convertida na atual constituição, onde uma “caixa” abriga a ponta dos pés da bailarina e lhe dá suporte para manter o equilíbrio.
O balé clássico segue algumas regras, entre elas uma posição chamada "plié", utilizada em quase todos os exercícios. Além disso, nesta modalidade, alinhamento, postura e posicionamento são vitais.
Etimologia
A palavra balé vem do inglês "ballet" que por sua vez foi pega emprestada do francês por volta de 1630. A palavra francesa tem sua origem na palavra italiana "balleto", diminutivo de ballo (dança), que vem do latim "ballare", que significa dançar , e que por sua vez vem do grego "βαλλίζω" (ballizo), que significa "dançar, saltar sobre".
História
O balé surgiu no século XV, durante a Renascença, nas cortes italianas, embora o seu desenvolvimento tenha sido maior nas cortes francesas, no século XVII, durante o reinado de Luís XIV, fato que refletiu diretamente no vocabulário do balé. Apesar das grandes reformas de Noverre no século XVIII, o balé entrou em declínio na França depois de 1830. Entretanto ele continuou a ser aperfeiçoado na Dinamarca, Itália e Rússia.
Às vésperas da Primeira Guerra Mundial este gênero de dança foi reintroduzido na Europa Ocidental por uma empresa russa: a Ballets Russes de Sergei Diaghilev, que veio a ser influente em todo o mundo. A companhia de Diaghilev se tornou o destino de muitos dos bailarinos russos treinados que fugiam da fome e da agitação que se seguiu à revolução bolchevique. Estes bailarinos trouxeram muitas das inovações coreográficas e estilísticas que tinha florescido com os czares de volta ao seu lugar de origem.
No século XX, o balé continuou a se desenvolver e teve uma forte influência sobre a dança de concerto. Por exemplo, nos Estados Unidos, o coreógrafo George Balanchine desenvolveu o que hoje é conhecido como balé neoclássico. Os desenvolvimentos posteriores mais conhecidos incluem balé contemporâneo e balé pós-estrutural, visto no trabalho de William Forsythe, na Alemanha.
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